Θεατρικά νέα

“Ο Μεγα-λέξανδρος νικάει τον Δράκο” του Δ. Αβδελιώδη

Οταν πριν από χρόνια, το 2007, παρακολουθήσαμε την παράσταση αυτή του Δήμου Αβδελιώδη, είχαμε πολύ συγκινηθεί με τον ιδιαίτερα ευαίσθητο τρόπο που πλησίασε ο σημαντικός σκηνοθέτης την παράδοση. Το φετινό χειμώνα μια ανανεωμένη μορφή της παίζεται στην Παιδική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου του Πειραιά, πάλι σε κείμενο και σκηνοθεσία Αβδελιώδη, με συνοδεία ζωντανής μουσικής με ορχήστρα. Η σκηνή του Δημοτικού θεάτρου Πειραιά με τη χρήση ειδικών κατασκευών αλλά και φωτισμών μεταμορφώνεται σε ένα τεράστιο Θέατρο Σκιών όπου τα παιδιά και οι συνοδοί τους παρακολουθούν μια άρτια παράσταση υψηλής αισθητικής, που μέσα από το χιούμορ και τη δράση συζητιέται με εύληπτο τρόπο η σωτηρία του πλανήτη Γη.
H μουσική αλλά και οι στίχοι των τραγουδιών είναι του Βαγγέλη Γιαννάκη, κοστούμια και μάσκες επιμελήθηκε η Μαρία Γεράλδη-Πασσαλή, τα σκηνικά ο Νικόλας Χατζής. Παίζουν οι: Κωνσταντίνος Πασσάς, Δανάη Ρούσσου, Θεμιστοκλής Καρποδίνης, Βερόνικα Αργέντζη. Παίζουν επί σκηνής οι μουσικοί: Αλέξανδρος και Γιάννης Αβδελιώδης, Γιάννης Βολιώτης και Μάριος Παπούλιας.
Παραστάσεις: από 3 έως 17 Δεκεμβρίου, κάθε Κυριακή, δύο παραστάσεις στις 11.30π.μ. και 3μ.μ., στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

«Ορφέας και Ευρυδίκη»

Το απαρηγόρητο love story όλων των αιώνων ζωντανεύει σε μια σπαρακτική ποιητική αφήγηση για την ατόφια, οικουμενική, διαμπερή αγάπη που κάθε εμβληματικό ή καθημερινό ερωτευμένο ζευγάρι πεθαίνει να ζήσει. Ο σκηνοθέτης, που συνθέτει και το κείμενο, Δημήτρης Μπογδάνος ανα-παριστά έναν άλλον «άλλο κόσμο», που διατηρεί με καθαρότητα και ευαισθησία το παραμυθένιο και συγκινησιακό φορτίο του μύθου των διαχρονικών εραστών, αλλά ταυτόχρονα στέκει ωμά στο σήμερα, λες και η ιστορία ξανασυνέβη προχθές, σε λίγο, τώρα ή αύριο. Η βία και το απροσδόκητο επανεξετάζονται μέσω μίας διάφανης, λιτής, απογυμνωμένης οπτικής, άλλοτε τρυφερής κι άλλοτε άγριας και θνητής, παρασέρνοντας τον θεατή στο θεοσκότεινο ταξίδι του ανυπόμονου αοιδού, που με την Αγάπη του κερδίζει για λίγο τον Άδη και με τον «Άδη» του χάνει για πάντα την Αγάπη. Όλα τα σύμβολα, οι οιωνοί και οι πυξίδες υποδεικνύουν ξανά και ξανά την ίδια στιγμή, την ίδια στιγμή, την ίδια στιγμή, εκείνο το αγύριστο νανοδευτερόλεπτο όπου οι μοίρες κάνουν οριστικά στροφή, γκρεμίζοντας την ελπίδα για κάθε Ορφέα και κάθε Ευρυδίκη που αρνούνται να πειθαρχήσουν στο σκοτάδι.
Τα σκηνικά και κοστούμια επιμελήθηκε η Λυδία Κοντογιώργη. Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης, Ευθαλία Παπακώστα.
Παραστάσεις: από 18 Δεκεμβρίου, Δευτέρα και Τρίτη στις 9.15μ.μ., στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, Δώμα

 

«Έξω χιονίζει» του Τάκη Σερέφα

Εκατό χρόνια μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, το μέντιουμ Νίνα καλεί στη σκηνή γνωστού κινηματοθεάτρου τα εκτοπλάσματα έξι ξένων στρατιωτών, που είχαν βρεθεί στο μέτωπο της Θεσσαλονίκης. Ο κάθε ένας θα καταθέσει τη δική του μαρτυρία, ζωντανεύοντας ένα σύμπαν σαρκοφάγο, αντιηρωικό, ξεκαρδιστικό αλλά και σπαρακτικό. Ένα σύμπαν, μ’ ένα πιάτο γίδα βραστή, τα φονικά κουνούπια της μαλάριας, μια μπανιέρα με το αίμα τριάντα φαντάρων, με εκρήξεις ερωτοπάθειας στα μιούζικ χολ της πόλης, με στοχασμούς για τα αποφάγια που οι πεθαμένοι αφήνουν και με εικόνες από τη μεγάλη πυρκαγιά της πόλης στα 1917, εικόνες από την πολυφυλετική Θεσσαλονίκη της εποχής.
Όλα αυτά συμβαίνουν μέσα στη ζεστή αίθουσα του κινηματοθέατρου, καθώς έξω χιονίζει. Κι ενώ το χιόνι πέφτει και λιώνει, λιώνουν κι οι λέξεις, οι πόνοι, τα χάδια, οι μέρες, οι ιστορίες, κι ο μυστηριώδης θεατής της τρίτης σειράς χάνεται στο σκοτάδι. Σε σκηνοθεσία Μαρίας Αιγινίτου. Παίζουν οι: Ειρήνη Ιωάννου, Νίκος Καρδώνης, Στάθης Κόικας.
Παραστάσεις: κάθε Σάββατο στις 7μ.μ. και Κυριακή στις 9.30μ.μ., στη σκηνήBlack Box του Επί Κολωνώ.

 

“Το πεπρωμένο ονομάζεται Κλοτίλδη” του Τ. Γκουαρέσκι

Η νικήτρια παράσταση του ScratchNight του BobTheaterFestival 2016, «Το πεπρωμένο ονομάζεται Κλοτίλδη» του Τζοβάνι Γκουαρέσκι, επιστρέφει για δεύτερο κύκλο παραστάσεων. Γραμμένο το 1942, ο ιταλός συγγραφέας, δημοσιογράφος και χιουμορίστας Τζοβάνι Γκουαρέσκι -γνωστός στο ελληνικό κοινό για το έργο του «Δον Καμίλο»- σκιαγραφεί μια παρωδία των ερωτικών μυθιστορημάτων του 19ου αιώνα, γεμάτη παρεξηγήσεις, απίθανες σκηνές δράσεις και έναν έρωτα κάθε άλλο παρά συνηθισμένο. Η Κλοτίλδη Τρολ είναι η πιο όμορφη, πλούσια και περιζήτητη νύφη της πόλης της. Στη γοητεία της αντιστέκεται μονάχα ένας, ο κόμης Φιλιμάριο Ντιμπλέ. Για την ακρίβεια την βρίσκει εξαιρετικά ενοχλητική και αυτό είναι εξαιρετικά ενοχλητικό για την Κλοτίλδη. Του στήνει μια αθώα φάρσα που σύντομα ξεφεύγει από τον έλεγχό της. Θα παρασυρθούν σε μια δίνη περιπετειών που θα τους ταξιδέψει σε ερημικά νησιά, φυλακές, καζίνο με λαθρέμπορους, πειρατίνες και αστυνόμους. Οι δυο τους προκαλούν ο ένας τον άλλον με μανία ακροβατώντας στη λεπτή γραμμή που χωρίζει το μίσος από τον έρωτα.
Σε διασκευή και σκηνοθεσία Αμαλίας Καβάλη και Γιάννη Σοφολόγη. Τη μουσική έγραψε ο Gary Salomon, τους φωτισμούς η Ελίζα Αλεξανδροπούλου. Παίζουν οι: Αμαλία Καβάλη και Γιάννης Σοφολόγης.
Παραστάσεις: για 11 παραστάσεις από 1 Δεκεμβρίου, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 9μ.μ., στο Bios (Πειραιώς 84, τηλ.: 210 3425335.