«Η Αμερική του Μάνου Χ».
Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών επιστρέφει στο εμβληματικό Ωδείο Ηρώδου Αττικού για δύο ξεχωριστές συναυλίες, συμμετέχοντας στις «Εορτές Αποχαιρετισμού» του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου στο ιστορικό θέατρο, προτού αυτό κλείσει για εργασίες συντήρησης, και προσφέροντας στο κοινό της Αθήνας δύο μοναδικές μουσικές εμπειρίες κάτω από τον αττικό ουρανό.
Την πρώτη από τις δύο βραδιές, ο αρχιμουσικός Λουκάς Καρυτινός θα διευθύνει την Ορχήστρα σε ένα μοναδικό αφιέρωμα στον Μάνο Χατζιδάκι, με τίτλο «Η Αμερική του Μάνου Χ». Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δύο διάσημα και πολύ αγαπητά έργα για ορχήστρα του έλληνα συνθέτη. Θα ακουστεί η κινηματογραφική μουσική από την ταινία Blue, με σολίστ τον κιθαρίστα Γιώργο Τοσικιάν, αλλά και το βαθιά συγκινητικό Χαμόγελο της Τζοκόντας.
Την Τετάρτη 10 Ιουνίου, στις 9 μμ, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού
«Συμφωνία των Χιλίων» του Γκούσταβ Μάλερ
Η μνημειώδης Όγδοη Συμφωνία του Γκούσταβ Μάλερ, επονομαζόμενη «Συμφωνία των Χιλίων», θα παρουσιαστεί σε μια μεγάλη παραγωγή στην οποία θα συμπράξουν με την Ορχήστρα τέσσερις χορωδίες και οκτώ σολίστ. Διευθύνει ο πολωνός αρχιμουσικός Μιχάλ Νεστερόβιτς. Συμμετέχουν η Χορωδία της ΕΡΤ (διδασκαλία-διεύθυνση: Μιχάλης Παπαπέτρου), η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων (διδασκαλία-διεύθυνση: Σταύρος Μπερής), η Oltenia Philharmonic Academic Choir (διδασκαλία-διεύθυνση: Svilen Simeonov), η Παιδική Χορωδία Rosarte (διδασκαλία-διεύθυνση: Ρόζη Μαστροσάββα), καθώς και οι σολίστ Ιβόνα Σομπότκα, Κατερίνα Σαντμάγιερ και Βάσια Αλάτη (υψίφωνοι), Μαίρη-Έλεν Νέζη (μεσόφωνος), Άννα Αγάθωνος (άλτο), Μάριο Τζεφίρι (τενόρος), Δημήτρης Τηλιακός (βαρύτονος) και Τζονγκ-μιν Παρκ (βαθύφωνος), δημιουργώντας μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία μεγάλης κλίμακας.
Τη Δευτέρα 29 Ιουνίου, στις 9 μμ, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Επίλεκτο Ηπειρωτικό Ensemble – Βασίλης Κώστας
Το αφιέρωμα «Ήπειρος» αποτελεί μια μουσική συνάντηση μνήμης και συνέχειας, αφιερωμένη στη βαθιά παράδοση της ηπειρώτικης μουσικής και στην αταλάντευτη πορεία της μέσα στον χρόνο. Στο κέντρο της παράστασης βρίσκεται η παρακαταθήκη του αείμνηστου Πετρολούκα Χαλκιά, ως σημείο αναφοράς για τον τρόπο με τον οποίο η μουσική της Ηπείρου μεταδίδεται, εξελίσσεται και αποκτά νέα πνοή μέσα από τις επόμενες γενιές.
Υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του λαουτίστα Βασίλη Κώστα –του οποίου η δεκαετής μαθητεία και συνεργασία δίπλα στον Πετρολούκα Χαλκιά διαμόρφωσε έναν πολύτιμο πυρήνα γνώσης και αισθητικής– το υλικό αυτό βρίσκει σήμερα νέα έκφραση μέσα από το εικοσαμελές σύνολο νέων μουσικών.
Στην παράσταση συμμετέχουν ως καλεσμένοι οι μουσικοί Κώστας Τζίμας (τραγούδι), Αντώνης Κυρίτσης (τραγούδι) και Πέτρος Χαλκιάς (κλαρίνο), μορφές που συνδέονται ουσιαστικά με την ηπειρώτικη παράδοση και εμφανίζονται σε επιλεγμένα κομμάτια, ενισχύοντας με τη δική τους παρουσία τον διαγενεακό χαρακτήρα του αφιερώματος.
Την Τρίτη 9 Ιουνίου στις 9 μμ, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Λυσιστράτη: Μια ξεκαρδιστική όπερα
Μπορούμε να πούμε κάτι νέο για τη Λυσιστράτη έπειτα από τόσα χρόνια;
Όταν ο Αριστοφάνης μετακινεί τη γυναίκα από το πεδίο του Οίκου στο πεδίο του Δήμου, δεν εκτελεί απλώς ένα θεατρικό σχήμα, αλλά μια πολιτική μετατόπιση μεγατόνων. Η ηρωίδα δεν καλεί μόνο τις γυναίκες της Αθήνας –και από άλλες πόλεις, εχθρικές!– σε μια «απεργία του έρωτα», αλλά δημιουργεί ένα ποτάμι θηλυκότητας που παρασέρνει τις βεβαιότητες του κόσμου, προτείνοντας μια άλλη λύση που οι υπόλοιποι σπεύδουν να ονομάσουν ουτοπική και άρα μη εφαρμόσιμη. Οι όποιες ομοιότητες με τη σημερινή κατάσταση είναι καθαρά συμπτωματικές.
Είναι λοιπόν ιδιαίτερα ευτυχής συγκυρία η διασκευή του έργου από τον Σταμάτη Κραουνάκη, καθώς μας αφήνει να αναρωτιόμαστε τι θα προκύψει από τη συνάντηση του σπινθηροβόλου πνεύματος του Αριστοφάνη με την αχαλίνωτη μουσική του φαντασία. Ο συνθέτης στήνει μια πολυφωνική οπερέτα. Πότε λυρική, πότε λαϊκή, πότε σαρκαστικό καμπαρέ, η μουσική γίνεται αγωγός της δράσης, ενώ ο αδόμενος λόγος συμπληρώνει ιδανικά αυτήν την αριστοφανική μέθεξη, απελευθερώνοντας νύξεις στο σήμερα και τροφοδοτώντας ακόμα περισσότερο την ξέχειλη θεατρικότητα του δρώμενου. Παράλληλα, ο διεθνώς αναγνωρισμένος σκηνογράφος Takis ντύνει την παράσταση, καταλήγοντας σε μια ακαταμάχητη εικαστική πανδαισία. Στη σκηνή του θεάτρου, συναντιούνται τριάντα σημαντικοί ερμηνευτές και μουσικοί, με ξεχωριστή την παρουσία της Δήμητρας Γαλάνη στον ρόλο της θεάς Αθηνάς.
Μουσική – Κείμενο – Σκηνοθεσία: Σταμάτης Κραουνάκης
Συνεργάτες στο λιμπρέτο: Λίνα Νικολακοπούλου, Γιώργος Χατζιδάκις, Λάκης Λαζόπουλος.
Συνεργάτρια στη σκηνοθεσία: Μαριλένα Μόσχου
Σκηνικά – Κοστούμια: Takis
Ερμηνεύουν (με σειρά εμφάνισης): Λένα Ουζουνίδου, Κώστας Μπουγιώτης, Σοφία Κουνιά, Έλενα Καφούρου, Πένυ Ξενάκη, Γεωργία Αμοργιαννιώτη, Αργυρώ Καπαρού, Βενετία Καναβέλλη, Γιώργος Στιβανάκης, Κωνσταντίνος Τσονόπουλος, Στέλλα Κρούσκα, Χριστόφορος Σταμπόγλης, Χρήστος Γεροντίδης, Κώστας Βενετσάνος, Σάκης Καραθανάσης, Θεολόγος Παπανικολάου, Σπύρος Πινκερίδης, Δήμητρα Γαλάνη, Μαριλένα Μόσχου, Μαρία Παπαδοπούλου.
Μουσικοί επί σκηνής: Δημήτριος Ανδρεάδης, Δημήτρης Κικλής, Γιώργος Ταμιωλάκης, Λάμπρος Παπανικολάου, Θεολόγος Παπανικολάου, Κοσμάς Κοκόλης, Νίκος Κατσίκης.
Την Παρασκευή 12 και το Σάββατο 13 Ιουνίου, στις 9 μμ, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.
Δημιουργία και Κριτική την εποχή του ΑΙ
Το «Σωματείο Ελλήνων Κριτικών Μουσικής, Θεάτρου & Χορού» και η «Εταιρεία
Φίλων Παναγιώτη Κανελλόπουλου» συνδιοργανώνουν την
ημερίδα με θέμα: «Δημιουργία και Κριτική την εποχή του ΑΙ».
Για το θέμα εισηγούνται οι: Ανδρέου Γιώργος, Γεωργάκη Αναστασία, Δρίβας Γιώργος, Καλοπανά Αλίνα, Καμτσής Νίκος, Νεοφώτιστος Θεόδωρος, Παπαδημητρίου Μάνια, Παπαστεφάνου Αλεξάνδρα.
Η ημερίδα διοργανώνεται με την πολύτιμη υποστήριξη των κάτωθι φορέων:
Της «Εταιρείας Φίλων Παναγιώτη Κανελλόπουλου», Του «Συνδέσμου Αναβάθμισης Ιστορικού & Εμπορικού Κέντρου της Αθήνας».Του «Διεθνούς Μουσικού Σωματείου Gina Bachauer»
Στο πλαίσιο του μουσικού και θεατρικού αναλογίου συμμετέχουν:
Νεφέλη Ανδρεάκου, βιολοντσέλο. Santa Barbara Guitar Orchestra, υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Παπαρίζου. Ρόη Κουλουμπή από τη Θεατρική ομάδα “Camera di Teatro” υπό τη σκηνοθετική προσέγγιση του Νίκου Κροντηρά.
Το Σάββατο, 13 Ιουνίου, στις 6 μμ, στην «Πνευματική Εστία Παναγιώτη Κανελλόπουλου», Πολυγνώτου 3, Πλάκα (Αθήνα). Είσοδος ελεύθερη.
