Μουσικές προτάσεις

Bραδιά αφιερωμένη στη Λίνα Νικολακοπούλου

«Νά ’ταν η χαρά οικόπεδο», αμέσως ο τίτλος της συναυλίας μας παραπέμπει στη σπουδαία στιχουργό και ποιήτρια Λίνα Νικολακοπούλου και δικαίως αφού εμπνεύστηκε δημιουργικά και έγραψε τους στίχους πάνω στη βαλκανική μουσική του. Το «Να ’ταν η χαρά οικόπεδο» είναι πλέον διαχρονικό, το αγαπάμε, το τραγουδάμε και το χορεύουμε.

Η ίδια σημειώνει: Ποιος το περίμενε, μετά από εκείνη τη βραδινή προβολή στον κινηματογράφο Άστυ στην καρδιά της Αθήνας, στην Κοραή, που παρακολουθούσα μαγεμένη την ταινία «Ο καιρός των τσιγγάνων», σε τι μεγάλη περιπέτεια θα έβαζα τον εαυτό μου και ευτυχώς τι μεγάλης διάρκειας χαρά θα σκόρπιζε το μέλλον, με τα τραγούδια που θα έπαιρναν σάρκα και οστά βασισμένα πάνω σ’ αυτές τις πύρινες μουσικές. Έχουν περάσει πάνω από 35 χρόνια από τότε.

Κι όμως είναι όλα τόσο ζωντανά! Γάμοι, βαφτίσια, γιορτές, έρωτες, είχαν πια τον ήχο τους και τον στίχο τους. Το «Παραδέχτηκα» του Μπρέγκοβιτς έφερε στη συνέχεια τον «Δρόμο με τα χάλκινα» του Κίκι Λέσεντριτς και συνεχίζω μέχρι σήμερα να συγκινούμαι και να γράφω λόγια πάνω στις βαλκανικές μουσικές και τους μοναδικούς ρυθμούς που βρίσκουν τον χώρο τους και στο «Πρώτο μου τριαντάφυλλο». Σας καλώ να γιορτάσουμε αυτή τη διαδρομή με τον καινούργιο χρόνο. Κι άλλη μια φορά «σαν παλιόπαιδα να βρεθούμε εκεί!

Η 10μελής ορχήστρα «Salonique Brass Band» αποδίδει τις βαλκανικές μουσικές και χαρακτηριστικές μελωδίες των τραγουδιών που έγραψε τους στίχους η Λίνα, με ερμηνεύτριες: την Γλυκερία και την Πίτσα Παπαδοπούλου, που έχουν τιμήσει σε όλη τους την πορεία τον λαϊκό μας πολιτισμό και τις πιο βαθιές μας ρίζες. Επίσης, τέσσερις τραγουδιστές από τη νεότερη γενιά τους οποίους πιστεύει η Λίνα Νικολακοπούλου και με αυτή την αφορμή τους καλεί κοντά της: Σοφία Παπάζογλου, Θοδωρής Βουτσικάκης, Ασπασία Στρατηγού, Απόστολος Κίτσος. Συμπράττουν επί σκηνής ο Μανώλης Μητσιάς και ο συνθέτης του θρυλικού «Πάρτι» Κίκι Λέσεντριτς. Συμμετοχή έκπληξη η Μαρίνα Σάττι.

Τη Δευτέρα 13 Ιανουαρίου, στο Παλλάς.

Αγγελική Τουμπανάκη 5tet

Kάτι πιο ευρύ από μια μουσική performance, το «For Women» είναι το δυναμικό καλλιτεχνικό έργο της βοκαλίστριας και ερευνήτριας Αγγελικής Τουμπανάκη, με στόχο να τιμήσει και να αφηγηθεί ιστορίες σπουδαίων γυναικών, που ενέπνευσαν συνθέτες ανά τον κόσμο και έγιναν τραγούδια στις μουσικές παραδόσεις των λαών. Γυναίκες που δεν χώρεσαν στο κάδρο της εποχής τους, ελεύθερες, οραματίστριες, επαναστάτριες, αιρετικές. Γυναίκες που ερωτεύτηκαν, πόνεσαν, αντιστάθηκαν, εναντιώθηκαν στο κατεστημένο και χάραξαν τη δική τους πορεία.

Η αφήγηση της ζωής αυτών των γυναικών στον χρόνο, στους τόπους γίνεται μέσα από κείμενα, ποιήματα και κομμάτια αγαπημένων συνθετριών και συνθετών, όπως των Νina Simone, Joni Mitchell, Patti Smith, Tracy Chapman, Λένας Πλάτωνος, Μάνου Χατζιδάκι, Θάνου Μικρούτσικου, Μίκη Θεοδωράκη, Λέοναρντ Κοέν, Νικ Κέιβ, αλλά και παραδοσιακά τραγούδια από Ελλάδα, Μεσόγειο, Βαλκάνια, Ανατολία και Λατινική Αμερική.

Η Αγγελική Τουμπανάκη μαζί με τους τέσσερις αγαπημένους και εκλεκτούς συνεργάτες της, δεξιοτέχνες της παραδοσιακής και τζαζ μουσικής σκηνής δημιούργησαν ένα πολυδιάστατο σύμπαν, με φυσικούς και ηλεκτρονικούς ήχους, λούπες και πολυφωνίες, και ένωσαν ετερογενείς μουσικές. Πάνω στη σκήνη διασταυρώνουν ήχους, συναισθήματα, βιώματα, αυτοσχεδιάζουν, αλληλοεπιδρούν και αφηγούνται την ιστορία For Women, for all of us, για την αγάπη, την ένωση και το σεβασμό στην ανθρώπινη ύπαρξη. Παίζουν: Γρηγόρης Ντάνης, κιθάρα. Γιώργος Μακρής, γκάιντα, φλογέρες, καβάλ. Απόστολος Καλτσάς, μπάσο, loops. Ηλίας Δουμάνης τύμπανα, pads, sound design. Αγγελική Τουμπανάκη, φωνή, loops, Fx.

Την Τετάρτη 15 Ιανουαρίου, στις 9.30μμ, στο Half Note Jazz Club.

100 χρόνια Μίκης Θεοδωράκης

Ένας αιώνας συμπληρώνεται από τη γέννηση του μεγάλου μας μουσουργού Μίκη Θεοδωράκη, καλλιτέχνη που σφράγισε και σφραγίστηκε από την ταραγμένη εποχή του και που εξέφρασε το όραμα για έναν καλύτερο κόσμο μέσα από τη λόγια και δημοφιλή μουσική του αλλά και μέσα από την πολιτική του δράση. Ο σπουδαίος βιρτουόζος Σιπριέν Κατσαρής, έχοντας στενή συνεργασία με τον ίδιο τον Θεοδωράκη, ερμηνεύει την εκρηκτική Πρώτη Σουίτα του, αλλά και την πυροτεχνηματική Ουγγρική Φαντασία του Λιστ. Η διακεκριμένη μαέστρος Ζωή Τσόκανου ερμηνεύει επίσης ένα κομψοτέχνημα της τόσο πρόωρα χαμένης γαλλίδας συνθέτριας Λίλι Μπουλανζέ αλλά και το μεγαλειώδες συμφωνικό αριστούργημα του γαλλικού ιμπρεσιονισμού, τη «Θάλασσα» του Κλοντ Ντεμπισί. Με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών – Ορχήστρα in Residence του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, σε μουσική διεύθυνση της Ζωής Τσόκανου.

Στις 7.30μμ θα πραγματοποιηθεί εισαγωγική ομιλία για τους κατόχους εισιτηρίων.

Την Παρασκευή 17 Ιανουαρίου, στις 8.30μμ, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης.

Dare to dance / Try not to dance

Η διακεκριμένη υψίφωνος και αρχιμουσικός Μάτα Κατσούλη διευθύνει ένα δεκαεξαμελές σύνολο εγχόρδων σε μια ξεχωριστή συναυλία υπό τον τίτλο «Dare to dance / Try not to dance». Το πρόγραμμα της συναυλίας περιλαμβάνει έργα των Γιασούσι Ακουτάγκαουα, Έντβαρντ Γκρηγκ, Βόιτσεχ Κίλαρ, Ουίλλιαμ Λόυντ Ουέμπερ και Πιοτρ Τσαϊκόφσκι, με τα έργα των Ακουτάγκαουα, Κίλαρ και Λόυντ Ουέμπερ να παρουσιάζονται σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση.

Η συναυλία διερευνά τη σχέση του ανθρώπου με τον ρυθμό και τη μουσική η οποία είναι άρρηκτα δεμένη με την ύπαρξή του, και προσκαλεί το κοινό σε έναν εσωτερικό χορό μέσα από ένα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι, από τον Βόλγα μέχρι την Ιαπωνία και από τη Νορβηγία μέχρι τα Καρπάθια Όρη. Η Σερενάτα για έγχορδα, έργο 48 (1880) του Τσαϊκόφσκι «συνομιλεί» με τη Σουίτα Χόλμπεργκ (1884) του Έντβαρντ Γκρηγκ και τη Σερενάτα για έγχορδα (1939) του Ουίλλιαμ Λόυντ Ουέμπερ, ενώ οι ιαπωνικοί παραδοσιακοί ρυθμοί του έργου Τρίπτυχο (1953) του Γιασούσι Ακουτάγκαουα συναντούν τους παλλόμενους, έντονους ρυθμούς του έργου Οράβα (1986) του Πολωνού Βόιτσεχ Κίλαρ, εμπνευσμένου από την ομώνυμη περιοχή των Καρπαθίων.

Οι άνθρωποι πάντα χόρευαν για να γιορτάσουν, να συνδεθούν και να εκφραστούν. Από τους πρωτόγονους πολιτισμούς μέχρι σήμερα, η μουσική, με τη φασματική φύση της, γειώνεται και συντονίζεται με το σώμα μέσω του ρυθμού. «Θυμάμαι ακόμη με συγκίνηση να διδάσκω μουσική σε κέντρα μεταναστών, όπου τα παιδιά, παρά τις δυσκολίες τους, βρίσκουν χαρά κι ανακτούν την ελπίδα παίζοντας μέσω του body percussion τον ρυθμό του «We will rock you». Επίμονα ζητούσαν να ολοκληρωθεί κάθε συνάντηση με αυτό το τραγούδι. Σε πανηγύρια, ο ρυθμός μάς κρατά όρθιους ώρες ατελείωτες και μας φέρνει κοντά, επιβεβαιώνοντας ότι ο χορός και η μουσική είναι θεμελιώδεις για την κοινωνική μας ζωή», σημειώνει η Μάτα Κατσούλη. Η μουσικός Μάτα Κατσούλη ερμήνευσε πρωταγωνιστικούς ρόλους ως μονωδός έως το 2011. Στη συνέχεια, η ΕΛΣ την τίμησε αναθέτοντάς της τη διεύθυνση της τότε νεοσύστατης Παιδικής Χορωδίας, όπου υπηρέτησε έως το 2017, ενώ σπούδασε Διεύθυνση Ορχήστρας στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο.

To Σάββατο 18 Ιανουαρίου, στις 8.30μμ, στην Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής του ΚΠΙΣΝ.

Θοδωρής Κοτονιάς

Ο Θοδωρής Κοτονιάς δίνει το πρώτο του μουσικό ραντεβού για το 2025, παρέα με μια εξαιρετικά πολύχρωμη μπάντα και θα μας ταξιδέψει σε γνωστά και άγνωστα μέρη της δισκογραφίας του. Από τα Μακρινά ξαδέρφια μέχρι σήμερα, μέσα από παραδοσιακούς και ηλεκτρικούς δρόμους, πάντα στη γνωστή μαγική ατμόσφαιρα του λυρισμού και των Διονυσιακών εκρήξεων που συνηθίζει να δημιουργεί στις παραστάσεις του.

Καλεσμένη του η γνωστή μας αγαπημένη εξαιρετική ερμηνεύτρια Μαρίνα Δακανάλη. Παίζουν οι: Ηλίας Μαυρίκης (λαούτο, μπουζούκι), Ανδρέας Αρβανίτης (λύρα, μαντολίνο, λαούτο, ασκομαντούρα), Κώστας Ανετάκης (κιθάρα), Νίκος Παπαδόπουλος (ηλεκτρική κιθάρα), Κώστας Μαυριδάκης (μπάσο), Θάνος Μιχαηλίδης (τύμπανα) και Στέργιος Κοτονιάς (κρουστά).

Το Σάββατο 18 Ιανουαρίου, στις 10.30μμ, στο Σταυρός του Νότου Club.