Ζιζέλ

Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής παρουσιάζει μια νέα, κλασική παραγωγή της Ζιζέλ, του ρομαντικού μπαλέτου με τη σαγηνευτική μουσική του Αντόλφ Αντάμ(1803-1856).

Οι διακεκριμένες χορογράφοι Βερόνικα Βιγιάρ και Ελένα Ιγκλέσιας αναβιώνουν τη διαχρονική χορογραφία του Πετιπά, ο οποίος την παρουσίασε το 1884 με το Αυτοκρατορικό Μπαλέτο της Αγίας Πετρούπολης, δημιουργώντας έναν μαγικό διάλογο του κλασικού ύφους με το συναίσθημα και την αφήγηση.

Η Ζιζέλ αποτελεί ακρογωνιαίο λίθο του ρεπερτορίου του μπαλέτου. Από την πρώτη παρουσίασή της το 1841 στην Όπερα του Παρισιού έως και σήμερα, η Ζιζέλ συνεχίζει να μαγεύει και να συγκινεί διαχρονικά το κοινό σε όλον τον κόσμο. Η κλασική χορογραφία του Πετιπά διατηρεί αναλλοίωτη τη φρεσκάδα της, καθώς πραγματεύεται την ανθρώπινη αδυναμία, την προδοσία και το πένθος που ξεπερνιέται μονάχα μέσα από την ανιδιοτελή αγάπη.

Η ιστορία της Ζιζέλ ξεδιπλώνεται όταν ο κόμης Άλμπρεχτ παρουσιάζεται ως απλός χωρικός στη χωριατοπούλα Ζιζέλ και εκείνη, αθώα, τον ερωτεύεται. Όταν ανακαλύπτει ότι είναι μνηστευμένος με άλλη αλλά και την πραγματική του ταυτότητα, χάνει τα λογικά της και αυτοκτονεί. Στα βάθη του δάσους και κάτω από την πανσέληνο, οι ψυχές των προδομένων από τους εραστές τους κοριτσιών –τα βίλι– επιστρέφουν για εκδίκηση τη νύχτα του γάμου τους μεταμορφωμένες σε ξωτικά. Κάθε άντρας που θα βρεθεί στο διάβα τους θα πρέπει να χορέψει μαζί τους μέχρι να πέσει νεκρός. Ο μετανοημένος Άλμπρεχτ παρασύρεται στο θανατηφόρο κάλεσμά τους και η Ζιζέλ παρεμβαίνει στον ολονύκτιο χορό στηρίζοντάς τον έως το χάραμα, τότε που τα ξωτικά χάνουν την εξουσία τους. Η Ζιζέλ τον συγχωρεί και επιστρέφει στην αιώνια ζωή ως ξωτικό αφήνοντάς τον απαρηγόρητο.

Την Ορχήστρα της ΕΛΣ θα διευθύνει o ταλαντούχος νέος μαέστρος Χοσέ Σαλασάρ, ο οποίος ξεχώρισε ως υπότροφος του προγράμματος «Γκουστάβο Ντουνταμέλ» με τη Φιλαρμονική του Λος Άντζελες. Ως καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος του El Sistema Greece (2018-2023), επιμελήθηκε και διηύθυνε συναυλίες σε σημαντικούς συναυλιακούς χώρους στην Ελλάδα.Η Ζιζέλ σηματοδότει την πρώτη του συνεργασία με την Όπερα και το Μπαλέτο της ΕΛΣ.

Η Διδώ Γκόγκου έχει αναλάβει τα σκηνικά και τα κοστούμια της παράστασης.

Τους φωτισμούς της παράστασης έχει αναλάβει η Ελευθερία Ντεκώ. Το πρωταγωνιστικό δίδυμο ερμηνεύουν ο Τζούλιαν ΜακΚέυ με την Ελίζαμπετ Τόνεφ στις 19 και 21 Δεκεμβρίου, ενώ στις 24 Δεκεμβρίου τον ρόλο της Ζιζέλ θα ερμηνεύσει η Ξένια Σεφτσόβα. Στις 26, 28 και 30 Δεκεμβρίου το κοινό της ΕΛΣ θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει στον ρόλο της Ζιζέλ τη διακεκριμένη γεωργιανή χορεύτρια Μάια Μακατέλι. Μαζί της θα εμφανιστεί στον ρόλο του Άλμπρεχτ ο Γιανγκ Γκιου Τσόι από το Εθνικό Μπαλέτο της Ολλανδίας.

Στις τρεις τελευταίες παραστάσεις στις 31 Δεκεμβρίου, 2 και 3 Iανουαρίου παίζει η Ξένια Οβσιάνικ. Τον ρόλο του Ιλαρίωνα μοιράζονται οι Α΄ Χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ Ντανίλο Ζέκα και Βαγγέλης Μπίκος. Τη Μύρτα ερμηνεύει η Α΄ Χορεύτρια της ΕΛΣ Ελεάνα Ανδρεούδη και η Όλγα Μάρκαρη. Συμμετέχουν οι χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ Αιμιλία Γάσπαρη, Γιάννης Μπενέτος, Γιάννης Γκάντσιος, Ίγκορ Σιάτζκο, Φλωριάν-Μιχάλης Παππάς, Χριστίνα Μακρίδου, Πόπη Σακελλαροπούλου, Άννα Φράγκου, Έλενα Κέκκου, Μάρτα Ριβέρο ντε Μιράντα, Ελευθερία Στάμου, Μαρίτα Νικολίτσα, Σεσίλια Χατζηεμμανουήλ, Αρετή Νότη και Ζωή Σχοινοπλοκάκη.

Με την Ορχήστρα, τους Α΄ Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους, το Corps de ballet, καθώς και σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Μαζί με τους εξαιρετικούς Α΄ Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους και το Corps de ballet της ΕΛΣ, στην παραγωγή συμμετέχουν σταρ χορευτές του διεθνούς στερεώματος του μπαλέτου.

 Στις 19, 21, 24, 26, 28, 30, 31 Δεκεμβρίου 2025 και στις 2, 3 Ιανουαρίου 2026, στις 7.30 μ.μ., στην αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ.

Πέρα απ’ το φως, πού τόπος, πού αηδόνι;

 Η ευτυχής συνάντηση δύο ποιητών: της Βέρας Βασιλείου – Πέτσα και του Ηλία Παπακωνσταντίνου με τη συνθέτρια Αρετή Κοκκίνου, έχει ως αποτέλεσμα

τη μουσικοποιητική παράσταση «Πέρα απ’ το φως, πού τόπος, πού αηδόνι;»

Η Αρετή Κοκκίνου είναι μία συνθέτρια που εμπνέεται από τη λογοτεχνία , την ποίηση και τον θεατρικό λόγο. Πρόσφατα παρουσίαστηκε στο Μουσείο Μπενάκη το έργο της «Εκαμε κρίση με τον χρωστήρα του», μία συναυλία που χαρακτηρίστηκε ως σπουδαίο μουσικό γεγονός. Και στην παράσταση «Πέρα απ’ το φως, πού τόπος, πού αηδόνι;» λογοτεχνία και η ποίηση είναι παρούσες. Ο λόγος των δύο ποιητών είναι αναφορά της πάλης τού ανθρώπου ανάμεσα στη ματαιότητα του κόσμου και την υπέρβαση της αλήθειας. Υπαινίσσεται κοινωνικούς και πολιτικούς προβληματισμούς, επιχειρώντας αισθηματικές διηθήσεις απέναντι στα πράγματα του καιρού μας (τον πόλεμο, τον έρωτα, τη φύση, τη Μοίρα, το Θάνατο και τον υπαρξιακό μας κόσμο). Στην παράσταση επιλεγμένα κείμενα  θα συντροφεύσουν τραγούδια και μουσική από τη δισκογραφία και των τριών συντελεστών της παράστασης.

Ερμηνέυουν οι Βασίλης Γισδάκης, Χριστίνα Μέτσικα, Μαρία Σταυριανουδάκη, Αλέξανδρος Χατζηνικολιδάκης.  Παίζουν οι μουσικοί: Αρετή Κοκκίνου (κιθάρα) Λευτέρης Ανδριώτης (λύρα) Καλλικράτης Μπουρδάρας (βιολοντσέλο), Σωκράτης Γανιάρης (κρουστά). Μουσική επιμέλεια και ενορχήστρωση: Αρετή Κοκκίνου. Την παράσταση προλογίζει η ηθοποιός-σκηνοθέτης Όλγα Μουργελά.
Τη Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου, στις 8.30 μμ, στο θέατρο NOUS (Πατησίων και Τροίας 34). 

Φένια Παπαδόδημα & B.Y.S trio: «Άστρον πεσμένον»

Η Φένια Παπαδόδημα παρουσιάζει το νέο της άλμπουμ «Άστρον πεσμένον» με τραγούδια που έγραψε τα τελευταία χρόνια κάτω από την επήρεια «της μαγείας του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη» και τα οποία παίχτηκαν και ηχογραφήθηκαν μαζί με το B.Y.S trio των Χ. Μπουκάλη. Κ. Γιαξόγλου και Ν. Σιδηροκαστρίτη. Η Φένια Παπαδόδημα είναι ηθοποιός, τραγουδίστρια, συνθέτης και σκηνοθέτης. Τα τελευταία χρόνια γράφει μουσική και τραγούδια για το μουσικό θέατρο αντλώντας έμπνευση από τα διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και την Οδύσσεια του Ομήρου.

Στην παρούσα μουσική παράσταση με αφορμή το νέο μουσικό της πόνημα η Φένια Παπαδόδημα, ανάμεσα στα τραγούδια, θα διαβάσει αποσπάσματα από τα διηγήματα «Άνθος του γιαλού», «Όνειρο στο κύμα», «Αγάπη στον κρεμνό», «Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης» και άλλα. Μέσα από τους στίχους των τραγουδιών της σκιαγραφείται ένας κόσμος μετέωρος, πνευματικός, αινιγματικός, γνώριμος στους αλαφροΐσκιωτους μόνο, στους κυνηγούς των πεσμένων άστρων, των ανεξήγητων λάμψεων στην άκρη του ορίζοντα. Ο ήχος του B.Y.S trio δίνει στα τραγούδια μίαν άλλη διάσταση δημιουργώντας μία ιδιαίτερη και υπερβατική ατμόσφαιρα.

Συντελεστές της παράστασης: Φένια Παπαδόδημα, μουσική – στίχοι- φωνή. B.Y.S τρίο: Νίκος Σιδηροκαστρίτης, τύμπανα, Κώστας Γιαξόγλου, πιάνο. Χρυσόστομος Μπουκάλης, κοντραμπάσο. Χάρης Λαμπράκης, νέυ. Ήβη Παπαθανασίου, τσέλο

Η χορωδία Cantus Angelicus υπό τη διεύθυνση της Αναστασίας Χατζηπαύλου, προσφέρει ένα ακόμη πολύτιμο ηχόχρωμα στη σύνθεση του μουσικού τοπίου.

Προλογίζει ο Θέμης Ροδαμίτης.

Την Πέμπτη 18 και την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου, στις 8.30μμ,  στη Μουσική Βιβλιοθήκη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, αίθουσα Γ. Μαρίνος.